El cuerpo del delito

Ayer, en algún no-lugar de la Internet, a alguien le pareció buena idea recordarnos a todos que el futuro está aquí. O que estamos viviendo en el futuro de acuerdo a Robert Zemeckis (y el judío ese de la película en la que jamás sale el bendito tiburón, ¿cómo se llama?). El punto es que desde muy temprano en Twitter, la red ideal para empezar rumores sin temor a que verifiquen tus fuentes, se corrió la voz de que el doctor Emmett Brown, de la trilogía de Volver al Futuro, había programado en el DeLorean el 5 de julio de 2010 a la 1:21 de la mañana como fecha de destino original. Claro está, en la película las cosas no resultan como se esperaba, Doc Brown y Marty McFly acaban siendo atacados por terroristas libios (vean la peli) y McFly acaba huyendo por accidente a 1955. 30 años antes de la fecha en que se desarrolla la historia.

Los siguientes 90 minutos se tratan de Marty evitando los cariñitos de su madre en los 50's.

El dato no se quedó en la simple cadena de texto (con todos sus RTs, repeticiones en otras redes y obvio status de trending topic). Efectivamente había circulado la captura del panel (circuitos del tiempo) del DeLorean que está al comienzo del post, y un video colgado en Vimeo que aparentemente ha sido retirado (según N. Larkin de WC). Pero no faltó quien hurgara en la videoteca y confirmara la verdad de Dios: Emmett Brown jamás viajó ni apareció en la pantalla la fecha, resultando las pruebas iniciales un buen trabajo de montaje fotográfico. ¿De dónde sacaron, entonces, precisamente esta fecha? Al parecer, según Tony del SciFi Blog, Christopher Lloyd/Emett Brown sí pretendía viajar a una fecha de 2010, 25 años después del momento en que ocurren la historia, pero jamás viajan a esta época ni introducen estos números en el tablero. Fusion Industries, un sitio bien old school dedicado a las películas, tiene los fotogramas y el resumen de la segunda parte.

¡Trata de photoshopear en calidad de VHS, hippie!

La única fecha futura a la que viaja el DeLorean es a un minuto después, haciendo la primera prueba con el perro de Doc, Einstein. En la segunda película  tampoco se viaja a 2010, sino al 21 de octubre de 2015. Esto es, 30 años después de los hechos, manteniendo la simetría con la primera parte. La razón de tanto alboroto: muchos crecimos viendo la trilogía de Volver al Futuro. Hemos visto las películas tantas veces que realmente creímos en un futuro donde las zapatillas se ajusten solas, no sean necesarias las pistas para los nuevos autos voladores, y sobre todas las cosas, todos podamos tener patinetas flotantes. Y es una situación jodida, porque dentro de cinco años de verdad vamos a mirar en retrospectiva y ver que, fuera de no tener el mundo que deberíamos haber tenido para entonces, va a ser demasiado parecido a 1985. Claro, que con menos mullets y más Internet. Fuera de eso:

• Seguimos dependiendo de combustibles derivados del petróleo, lo que nos lleva a tener el mismo modelo básico de automóvil con sólo cambios cosméticos o de interfaz. Lo más parecido es un DeLorean de madera que levita usando fluídos magnéticos.
• Aún no tenemos zapatillas autoajustables disponibles, pero Nike se está haciendo cargo. Ya tienen la patente y el diseño. Big deal.
• Por suerte no tenemos gorras tornasoladas. Pero igual que con las zapatillas, nadie se ha preocupado en hacer ropa inteligente.
• Pepsi sigue siendo más genial que Coca-Cola, aquí y en todo tiempo y lugar.
• La hoverboard o patineta voladora se encuentra entre la categoría de los prototipos casi-funcionales, la leyenda urbana sobre el producto real prohibido por las asociaciones de padres, y las imitaciones aparentemente comercializables.
• Las cirugías plásticas tal vez te permitan verte unos 10 ó 20 años menor de acá a cinco años. La medicina no parece estar en condiciones de prolongar la vida o dejarte como si de verdad te hubieras quitado 20 años de encima. Una por otra.
• A nivel social, en Estados Unidos la igualdad de oportunidades ha logrado llevar un afroamericano a la presidencia. Aunque no estoy de acuerdo con lo que hace ni cómo fue elegido, es una meta que tenían que alcanzar tarde o temprano.
• La comida deshidratada existe, aunque no se usa de manera cotidiana. La comida súper deshidratada sigue reservada para los viajes al espacio, y no creo que se pudiera vender bien.
• ¿Qué rayos era eso de lo que colgaba George McFly? Sólo digo… no nos apuremos en inventar eso.
• Otros inventos y avances de la película están más o menos logrados, como podemos ver acá. Videoconferencias, poderío asiático, publicidad, medios de consumo, videojuegos. Agregaría también la interconexión de aparatos dentro de la casa como una forma de Internet de objetos o redes domésticas inalámbricas. La electrónica no tiene las mismas restricciones que las industrias automotriz, textil, petrolera y farmacéutica, por suerte.

Flash es tan bueno que puede escapar a la Muerte, incluso de la muerte Flash.

Estaba revisando temprano este post de Smashing Magazine, donde se explica en realidad por qué toda la alarma que se había desatado ante la imposibilidad de ejecutar contenidos Flash había estado mal encuadrada y realmente era una cuestión de miopía nuestra. Deberían leer el post original para los detalles, yo me dedicaré a contextualizar un poco, para el archivo. Todo empezó cuando Apple sacó el iPod Macro, mejor conocido como iPad, a inicios de abril del 2010. La primera gran promesa, y la más fácil de cumplir, era tener una pantalla portátil, de fácil lectura e intuitiva con la cual navegar en la red, acceder a datos en la nube y otras tantas aplicaciones.

Con estas expectativas, extendidas entre un público más amplio que aquellos que adquirieron iPods o iPhones, una de las quejas más difundidas fue que el aparato no permitía ejecutar ningún contenido en Adobe Flash, que es hoy en día parte importante de millones de sitios web gracias a su versatilidad, facilidad de uso y vistosidad. El impedimento ya existía en los otros aparatos de Apple, pero recién estalló como gran debilidad para el iPad por su enfoque a la web . Y ahí empezó el intercambio de… bueno, una especie de intercambio. Supongo que así es como pelean los nerds corporativos.

Steve Jobs, como presidente de Apple y gurú de los usuarios de la manzanita, expuso sus motivos para mantener el iPad libre de Flash. Éstos incluían su percepción de que se trataba de un lenguaje cerrado, de propietario, que causaba problemas de memoria y consumo de batería, además de prestarse al desarrollo de aplicaciones de baja calidad. Argumentos curiosos si se considera el control obsesivo que ejerce Apple sobre sus dispositivos (oficialmente, no puedes instalar ni descargar nada que ellos no aprueben primero), que la calidad de un trabajo depende del autor y no de la herramienta, y que el resto de argumentos parecen más fallas del sistema operativo del iPad, como comentaría días después Shantanu Narayen, CEO de Adobe. Dicho sea de paso, hay una campaña muy divertida y amorosa de respuesta de Adobe ante las bravuconadas de Jobs.

"Amamos Apple (...) Pero no amamos que nos quiten la libertad de elegir qué crear, cómo crear y nuestras experiencias en la web"

Volviendo al artículo de SM, los puntos clave:

• La implementación del estándar HTML5, que hace innecesario el uso de un reproductor Flash para abrir contenidos en video, no es necesariamente un peligro para Flash, y ambos lenguajes ni siquiera deberían competir por un mismo lugar en la web (esa es una polarización derivada de los argumentos de Jobs).
• Flash no debería ser un estándar web, ni usarse por completo para el desarrollo web. Por un lado, tiene cabida en el ámbito corporativo, desarrollando aplicaciones y medios educativos, instructivos, de manejo de intranets. Es decir, sigue siendo un lenguaje potente, orientado a objetos y capaz operar con bases de datos y plug-ins. Una segunda gran posibilidad es el mercado de aplicaciones móviles. Además de las características mencionadas, un reproductor Flash compatible entre diversos sistemas operativos va a garantizar el mismo rendimiento en múltiples marcas y modelos.
• Android, de Google, está desarrollando un entorno de programación basado en Flash, Adobe ha lanzado el Flash Player 10.1 pensado para smartphones, y Research in Motion (Blackberry) también está colaborando activamente con Adobe. En otras palabras, hay planes futuros para sacarle el jugo a Flash a pesar de lo que en Apple quieran hacernos creer.

Justo anoche estaba curioseando sobre cómo desarrollar aplicaciones para mi Nokia 5800, que usa un SO Symbian, con la plataforma S60 5th Edition, al igual que otros smartphones de Nokia, Samsung y Sony Ericsson. Entre los lenguajes de programación a los que la comunidad de desarrolladores Symbian ofrece soporte están Java, .NET, Python, Ruby y Flash. De los cinco, al ya tener instalado el Adobe Creative Suite 3 ó 4, tengo la herramienta ya lista en mi computadora para empezar a producir mi idea. Eventualmente estaría lista para distribuir como un archivo SIS (de aplicación S60) entre tres muy importantes fabricantes de teléfonos móviles. Y como SWF, en cualquier teléfono con un reproductor Flash, sea Android, Windows Mobile, Symbian o RiM. Incluso el CS5 nos permitiría en un futuro cercano convertirla a aplicación Apple.

La interfaz de Adobe Device Central permite verificar el funcionamiento de las aplicaciones con diferentes fabricantes.

Para ver buenos ejemplos de aplicaciones desarrolladas en Flash (¡sólo piénsenlas sin tiempos de carga!), pueden ver Aviary Phoenix, YourMinis Do-It-All o en el apartado de blogs, Flash Applications Showcase y FlashLite en español.

Según la Wikipedia y el Proyecto Opte, así se vería la Internet.

El primero, o uno de los primeros posts de esta etapa irregular del blog, trató sobre el problema del control y la satanización de la piratería en la red. Hace dos años, me hubiera dedicado a predicar las maravillas de la web 2.0 y cómo el futuro del periodismo estaba en la participación ciudadana. Es más, a mediados del 2008 estaba buscando un planteamiento para una tesis de licenciatura en Comunicación que explote e innove en las herramientas de la Red (contaré lo que pasó con eso luego).  Los dos años anteriores, podría haber escrito párrafo tras párrafo sobre el futuro del blogueo, como si se tratara (y en el fondo lo es un poco) la reinvención de la imprenta. Y aún más atrás, muy probablemente era necesario explicar todavía la mecánica de los e-mails, el FTP, páginas de descargas, RealPlayer y MSN Messenger.

La conversación (hace casi nada que lo pensamos como una gran conversación) en Internet ha crecido en alcance de ser un tema reservado a los entendidos y los pocos aventureros que jugaban con las herramientas más superficiales, a ligarse a prácticamente cada aspecto de la actividad humana. En tanto podamos traducir y comunicar el mundo como información, vamos a poder usar la web como soporte. La relativa falta de reglas de juego ha ayudado a que esto ocurra, y los consecutivos intentos de controlarla han avispado a más de uno para mantenerla libre e independiente.

¿Qué ocurre hoy en Internet? De todo. Parafraseando a la Regla 34, que es otro fruto de la Red, si algo existe, está en Internet (y sí,  en algún lado hay porno sobre ello). Y es difícil encontrar un punto dónde fijar la atención estos días:

• Tenemos la red social (hablando de todas juntas), que probablemente es lo más fuerte en este momento, además de por su capacidad de feedback, por sus posibilidades en relaciones públicas y márketing en tiempos donde los soportes físicos pierden más y más tribuna y los anunciantes no se conforman con un banner o un pop-up fácil de bloquear. Son plataformas ideales para la convergencia de media y de las primeras páginas que visitan muchos usuarios cada día.
• Algunas empresas de software están más interesadas en implementar soluciones de cloud computing, para reducir la dependencia de los programas instalados y los archivos almacenados en cada terminal. Se me hace más conveniente tener cierta data en la nube en lugar de cargarla en memorias flash o conectar mi celular con un cable. Sin conectividad, es tiempo perdido.
• Tenemos file sharing y derechos de autor para rato. Las personas clave deben tomar conciencia de que no hay una guerra entre las industrias culturales y las redes P2P. Se debe conciliar, modernizar, eliminar intermediarios y facilitar el acceso. Y por el otro lado, formar conciencia en el usuario de que al final del proceso tendremos que pagar de una manera u otra.
• Medios tradicionales en la red. Arrastran consumidores de información que recién entran en contacto con la red a través de ellos. A la vez, se encuentran en un mundo que lleva sus años en el medio y tiene otros estándares de exigencia. Éste es un campo ideal para los community managers, porque la comunidad está ya hecha, y hay que encaminarla. Para forjarlas, preferiría un enfoque de marketero.
• Democracia y libertad de expresión en la red. La tenemos, y a veces demasiado y de forma inmerecida. El relativo anonimato parece tentar a muchos a ataques e insultos en las secciones de comentarios, redes sociales y blogs y, para colmo, ganarse el apoyo de otros. Ahora no lo sentimos, pero sin un uso responsable de las herramientas en línea vamos a obligar a poderes superiores a imponernos las restricciones. La moderación desde adentro puede ser la respuesta. Aprendamos de los foros.
• Control y privacidad en la red. Que nadie se confíe y no se diga más de lo necesario. En épocas en que los cambios pueden ocurrir de la noche a la mañana y nadie se preocupa de verdad en leer los términos de uso, lo mejor es publicar información con prudencia. Eso también significa oportunidades para implementar garantías al usuario, un aspecto en el que sí sería positiva la intervención de los gobiernos.
• En cuanto a las plataformas móviles, vemos que el desarrollo y la información le ganan a los proveedores de servicios de telecomunicaciones. Los países en desarrollo tienen muchos más teléfonos celulares que computadoras. Si tener conectividad deja de verse como un lujo (o sea, cuando se cansen de vender iPhones y Blackberries), y se abren servicios a equipos menos avanzados, se abren el mercado móvil y sus posibilidades a las grandes masas. La cosa sería que retribuyan de algún modo el costo de ello.
• El correo electrónico. Junto al chat en su forma más básica, es uno de los modos más antiguos de tener comunicación bidireccional y un sobreviviente. Está centralizado en proveedores que te ofrecen servicios adicionales, como mensajería instantánea, grandes espacios de almacenamiento, aplicaciones, comunidades, etc. Es cada vez menos frecuente y mucho menos deseable tener un correo corporativo, limitado y con interfaces desactualizadas. Las empresas deberían optimizarlos o dejar de destinar recursos a sostener un mecanismo que parece más de control que de trabajo.
• Introducción de la campaña política en Internet. Steve Jobs y Barack Obama (el candidato) compartían el fenómeno llamado Campo de Distorsión de la Realidad. Podían decir todas las historias vendedoras que quisieran y las comunidades en línea los seguirían. Desconozco el peso real que tendría una campaña con respaldo en la Red para las próximas elecciones. Su llegada a la fuerte presencia de periodistas en las redes sociales, y eventual filtración a cómo enfoquen su cobertura en los medios masivos, es su mayor fortaleza. El peligro es tener un candidato con CDR que luego no sea capaz de responder a las expectativas.
• Y por último, pero no menos importante, la conexión a Internet. Para tener una red de prosumers, hay que facilitarles las cosas. Bastante trabajo ya es producir videos, editarlos, retocarlos un poco, tal vez tener que cambiarles el formato o musicalizarlos, como para tener que pasar por el calvario de subir un video de 10 minutos, con un total de 100MB, en 12 a 14 horas. Ni hablar si queremos subir algo en HD.

Eso es lo que tengo que comentar para el Día de Internet este año. En 4 días, 30º Aniversario de El Imperio Contraataca, y en 8, V Día del Orgullo Friki.

• Lo segundo, que compartir los bienes culturales es propio de la naturaleza humana. Ya sea por necesidad de expresión, reconocimiento, misticismo o con fines prácticos, todo lo que creamos como arte está hecho para que todos lo vean. Los creadores de máquinas de Rube Goldberg no preparan sus armatostes para que les estorben el paso en casa ni los ornamentos funerarios egipcios estaban bajo tierra por que no habían quedado suficientemente bien. Incluso actividades tan diferentes como organizar un museo y pinchar discos tienen en común la necesidad de compartir lo bello del mundo. Es más, la misma definición de “museo”, de acuerdo a Museos de México, es la de una institución, lucrativa o no, “al servicio de la sociedad y su desarrollo, abierta al público que exhibe, conserva, investiga, comunica y adquiere, con fines de estudio, educación y disfrute, la evidencia material de la gente y su medio ambiente.

• Si bien hay una diferencia enorme entre la institucionalidad de, por ejemplo, el Museo de Arte de Lima y una emisión que me nazca espontáneamente para hacer alarde de unos cuantos gigabytes de música y que yo quisiera lanzar al aire vía streaming o por antena, lo mismo podríamos decir entre este blog y El Comercio, por dar un ejemplo. Pero sabemos que cada uno tiene un producto único, un público pensado y que probablemente el más grande no satisfaga porque no está en su objeto de trabajo. Y si no somos conscientes de ello, hay que decirlo: hoy en día la red nos permite estar en las mismas condiciones de acceso (no de publicidad ni reputación, por suerte para los pequeños), funciona como un soporte universal para todos nuestros contenidos, y ya viendo la cosa desde la perspectiva práctica, del público de a pie, está todo en Internet.

• No podemos replantear las condiciones de acceso de los bienes culturales si no podemos cambiar las condiciones de consumo o de lleno descartar la idea de consumo y de estos bienes como productos (¿qué serían, entonces?). El objetivo, a fin de cuentas, debería ser despojarlos de aquella ilusión de que a más ventas, mayor calidad y mejor consideración se le otorga a un determinado trabajo. La lógica nos debería llevar por el camino opuesto, el mérito antes de la difusión. Pero la mentalidad de industria obliga a incrementar los márgenes de ganancia gastando menos en la producción, salvo en los casos donde felizmente el valor artístico y el valor comercial coinciden, o donde los nuevos canales de difusión (reality TV, TV por Internet, video sharing, podcasting, ventas indie) dan vitrina y difusión a los talentos ignorados por la maquinaria, más enfocada en los medios de masas. Claro está, en los casos ajenos al mainstream la gran desventaja es la falta de rentabilidad y baja probabilidad (aunque existe) de realmente sobresalir partiendo de medios “alternativos”.

• Lo que nos lleva a pensar en el arte como medio de subsistencia al servicio del artista, no del distribuidor ni del productor (cuando sea aplicable). La experiencia peruana, primero en la música y ahora en literatura, es de aprender de la piratería antes de atacarla. Nos muestra la necesidad de mantener precios adecuados a la capacidad de gasto del público objetivo. Gran parte de la culpa de que los precios del material original no sean más razonables -en el plano general- recae en mantener en marcha a las personas a cargo de la producción, la distribución y la venta minorista, todos aquellos piezas del proceso que las doctrinas de trabajo do-it-yourself, (en creación, gestión y representación), el comercio electrónico y la prescindibilidad del soporte físico han debido ya dejar en el olvido. Sin embargo, toda esta parte del proceso duplica o triplica el coste verdadero de lo que el consumidor termina comprando. Y no sólo en música. El cine, la música y la literatura sufren al competir contra las versiones piratas, y el perjudicado final es el autor, que percibe una porción mínima de las ventas legítimas, que también vienen a ser pocas.

• Los canales de distribución, todo lo que ocurre desde que el producto, en disco, papel, film, bytes, ondas o pulsos eléctricos, abandona al autor y llega al público, dan por sentado su lugar en el mundo. Pero decir que están por desaparecer no es siquiera una proyección al futuro. Hoy existen los canales necesarios para contactar directamente con el público, y sólo falta simplificar (y hacer más seguro) el comercio en línea para que de verdad se generalice. Lo lamentable es que todavía resulta difícil a las audiencias más jóvenes, que suelen tener más interés en gastar en entretenimiento, no suelen tener acceso al crédito, necesario para realizar este tipo de transacciones (y los jóvenes adultos tienen más para gastar en lo mismo). Un sistema de crédito bajo control parental o prepagado podría resolver el asunto, si alguien encontrara la forma de hacerlo funcionar. Probablemente toda la cadena de distribución tenga que revitalizarse solucionando las nuevas necesidades que pudiera traer un modelo así.

• La peor parte de todo este problema en nuestro país, y en muchas otras partes del mundo, es el poder de las sociedades de autores. Al menos de la manera en que han venido actuando, sólo ayudarán a preservar un modelo que debería ser obsoleto. Y es perfectamente natural que un organismo en peligro trate de defenderse. Lo que también es natural es que el organismo que lo reemplace demuestre ser lo suficientemente fuerte para que valga la pena la extinción de la especie que está desplazando. No podemos permitir que un APDAYC en Perú o una SGAE en España, por decir los ejemplos que recuerdo, nos cierren por la vía legal oportunidades para seguir experimentando y compartiendo material. Los defensores del P2P y el file sharing deben mostrarse a la altura para defender proactivamente ante los gobiernos una nueva era en el uso y el alcance de los bienes culturales, y replantear todo el aspecto comercial a favor del autor y del consumidor por igual. Sí, eso significa que tendremos que seguir pagando. Pero estaremos pagándole a las personas correctas.

• ¿Deberia haber regulacion del file sharing para evitar perjuicios reales a los autores? Como consumidores debemos eventualmente asumir una cierta responsabilidad. En términos actuales la idea parece imposible. Hoy un chico de 15 años no puede esperar que todos sus amigos tengan los 15 o 20 dólares necesarios para comprar el último disco de GreenDay. Pensemos en tres o cuatro álbumes que merezcan la pena comprar y salgan a la venta el mismo mes. En términos de Perú, son 180 soles que se quedan sólo en la tienda de discos, sin contar libros, diarios, revistas, DVDs y entradas al cine. En cambio, 12 chicos pueden adquirir cuatro veces ese material, compartirlo sólo entre ellos y gastar un tercio. Si sólo usamos los tracks que sí les van a gustar (un 50%, siendo generosos), pagar por los MP3 quedaría en una sexta parte. No compran todos los chicos lo mismo, aunque sí comparten los contenidos. Como incentivo, la facilidad de la transacción facilitaría la repetición de la compra y la posibilidad de que se convierta en un hábito más que en un gustito ocasional.

Unos enlaces que tenía guardados:

• Cambio social.
• Distribución Indie.
• No soy delincuente.
• Útero.pe vs. Massé.
• La Mula.
• Desde el tercer piso.
• Industrias culturales y redes digitales (PDF).

El obituario precipitado de Wired (2008)

Desde finales del 2008 se comentaba sobre la aparente muerte de los blogs a manos de otros métodos de publicación (mayormente redirección o rebote) de información, en especial en pleno ascenso de las redes sociales, con su correspondiente poder de convergencia de datos. Aunque parezca tarde para meter mi cuchara en el asunto, me parece que estoy a tiempo por dos buenas razones: en primer lugar, porque aún existen los blogs y prueba de ello es que no me abastezco de tiempo para leer todas mis suscripciones en Google Reader, y siempre encuentro algo que vale la pena; y en segundo lugar, porque después de poco más de un año, puedo jugar la carta del hindsight (quitándole, claro, la patanería del yo-lo-vi-venir, porque también me asusté) para refutar los argumentos fatalistas con lo que efectivamente ha venido ocurriendo.

Las principales características de un blog, desde el aspecto funcional, vendrían a ser la facilidad de publicación y de respuesta, virtualmente sin límite de extensión. Como cualquier herramienta de publicación previa, está pensado para soportar cualquier clase de contenido y media: política, videos, fotos, turismo, espectáculos, contenido infantil, contenido adulto, clips de audio, PDFs embebidos con Scrib, etc. Es su versatilidad, además de la ya mencionada facilidad de uso, la que los hizo populares rápidamente hace unos años. Hasta ahí concuerdo con Paul Botin de Wired, quien declaró la muerte de los blogs en octubre de 2008, y desencadenó el correspondiente debate en su momento. Pero no creo posible que jamás las redes sociales y los sitios de media sharing puedan desplazarlos.

Aplicaciiones como Google Friend Connect buscan la defragmentación de información del usuario

Concuerdo más bien (y una vez más, estoy aplicando el hindsight y desde este momento en el tiempo se ve mucho más claro que hace 15 meses) con Dolors Reig, quien sostiene que el nuevo papel del blog ante un público que está conectado a las redes sociales y está expuesto múltiples formas de lifestreaming es la de re-centralizar los contenidos, filtrar toda la información relevante, incluyendo el feedback, y conservarla bajo la forma de posts. De esta manera, estamos aportando un valor diferencial que desde un punto de vista marketero, justifica la existencia y supervivencia de nuestro blog (un producto que no ofrece un beneficio superior o distinto a la competencia y/o no lo sabe comunicar está encaminado al fracaso).

El artículo de Wired argumenta la inutilidad de seguir posteando si es que en los resultados de búsqueda y los ránkings como Technorati no vamos a conseguir un lugar destacado, y en cambio vamos a encontrar al tope de la lista a Wikipedia, el Huffington Post o Engadget. Se asume que las ideas personales están condenadas a perderse en el ruido informático porque las comunidades o magazines organizados, orientados a un objetivo, funcionan mucho mejor. Es ahí donde el argumento de Botin fracasa: los casos exitosos en nuestro rubro no son motivo para renunciar a la tarea, sino modelos a seguir para alcanzar la realización propia. Lo ideal sería mantener la disciplina de escritor, crear contenidos de valor distintivo que compitan con otras fuentes de información similar, y en la medida de lo posible, asociarse.

"El peruano más poderoso en la web" (2009)

Tenemos casos. Cinencuentro, un blog cinematográfico mantenido por trabajadores y amigos de TVCultura, por ejemplo, se hizo un nombre en el medio gracias a la calidad de sus análisis e inmediatez de las noticias, gracias a que el equipo se proponía cuotas diarias crecientes de posteo, lo que los mantenía constantemente buscando noticias y bien informados para los trabajos de profundidad. El blog más importante del país, Útero.pe manejaba información de alta relevancia a nivel nacional y, en el auge de las redes sociales, explotó el diálogo en Twitter y Facebook para integrarlo a sus posts, y convirtiéndolos en sumarios de temas de actualidad o puntos de partida para otros lectores o investigadores. Como nota aparte, haber alcanzado un perfil tan alto a veces le jugaba en contra: algunos lectores se quejaban de la irrelevancia de ciertos posts geek (un caso de expectativas equivocadas y decodificación aberrante, ellos querían un noticiero y no un blog, a mi parecer).

LaMula es una comunidad fuerte y en crecimiento con el respaldo de muchas caras conocidas

En el caso de los blogs grupales, este artículo de Inspired Magazine recomienda empezar a colaborar en lugar de lanzarse con un blog personal. La idea es que muchos temas se repiten y la cantidad de información que circula es tanta que le complica al lector seguir la pista a lo que se cuelga en la red. Una movida nacional fuerte al respecto se levantó con el proyecto LaMula, que echó mano de muchas figuras conocidas de otros medios peruanos, además de varios blogueros que sólo se tuvieron que mudar de casa. La comunidad siempre es una buena idea, porque los posts de un tema en particular pueden aparecer linkeados en notas de otros blogueros, o servirles de inspiración. Son vitrinas comunes, y los colaboradores de estos grupos se ven beneficiados al compartir lectoría, intercambiar datos e inspirarse mutuamente.

La experiencia personal, sobre todo en mis últimos años en la universidad, lo corrobora: El día que me quieras fue un blog de temática sentimental donde hubo gente muy activa que no había participado antes ni volvió a aparecer en la blogósfera. Armageddon’s Soundtrack también fue un blog de dúo que tenía un motivo, un objetivo y un programa de publicación realista, y se mantuvo varios meses a pesar de que los dos autores teniamos el tiempo saturado, uno con su tesis de licenciatura y el otro con su trabajo a tiempo completo. El problema en ambos casos fue que precisamente los cambios de ciudad y de trabajo de los colaboradores les complicaron la posibilidad de seguir posteando.

Thor produce contenido original, de calidad, y prevalece en el medio.

El mismo artículo de Inspired recomienda, sin embargo, para los que aspiran a levantar su propio blog y hacerlo sobresalir del montón, hay que invertir tiempo y cabeza en ponerle un nombre, diseño, manejarlo como marca, y sobre todo publicar contenido de calidad (además de todo el trabajo tras bambalinas que implica administrarlo y mantenerlo). Es cierto, hay que buscar la forma de que lo que publicamos sea único y aporte más. Por ejemplo, ahora mismo estoy recurriendo a un post sobre consejos de febrero de 2010, un artículo de pronósticos de la versión digital de una revista del 2008, las experiencias de un grupo extenso de comunicadores de Piura entre el 2006 y 2008, y los casos exitosos de bloggers nacionales que venía siguiendo hace varios años. Y esperar que nadie haya seguido el mismo recorrido, y que al final logre tener un texto coherente.

¿Dónde quedan las redes sociales? Son fuentes y a la vez canales, pero no pueden reemplazar la funcionalidad del blog. Fuentes porque ahí es donde se dice todo y se responde de inmediato, y para nuestra mala suerte, la conversación dura 24 horas, los 7 días: te trasnochas trabajando y ves cómo los últimos tuits de buenas noches en Perú empalman con las primeras noticias de España, así que debes estar constantemente pendiente de las redes si quieres la primicia. Con un flujo de datos semejante se extraña el consolidado y el concentrado de información. Puedes guardar enlaces en Facebook y marcar favoritos en Twitter, pero a la larga son soluciones poco prácticas, y limpiar los ítems que ya no importan es una pérdida de tiempo. Pero de todas formas es necesario introducir nuestros contenidos donde nuestros contactos puedan estar al tanto de lo que hacemos y retransmitirlo a los suyos. Es cuestión de saber equilibrar lo que se lee, lo que se publica, y dirigirlo correctamente. Suena mucho más sencillo de lo que es.

Dejo esto hasta aquí, y espero poder revisar algunas anotaciones más en la red, especialmente sobre el potencial de desarrollo que le quede al blog como medio. Tampoco vamos a cerrar los ojos a la verdad: el año pasado Soitu.es tuvo que cerrar, y me parece que El Comercio tiene muchos menos blogs en activo, aunque es difícil de determinar con el nuevo diseño. Pero creo que en todo rubro de publicación deben haber bajas, resurgimientos y sorpresas. Habrá que estar atento.

1. Color + Design Blog: Autoexplicativo. Esta sección de COLOURLovers incluye especiales sobre usos innovadores y ciertamente inspiradores del color, ya sea en diseño gráfico, arte callejero, fotografía, juguetes, muebles, arquitectura, de todo. Eso sí, tienen una afición extraña por las paletas. Tienen posts sobre usos del color en fuentes tan disímiles como los cuadros navales holandeses del siglo XVII o las cajitas de cigarrillos de inicios del siglo XX. Por recomendar algo, les dejo la entrada de 50 libros, 50 portadas.
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2. NiceFuckingGraphics!: En la misma línea temática de diseño, pero más enfocados en el mundo publicitario. Afiches, empaques, identidad de marca, e incluso algunos posts muy ilustrativos sobre el ejercicio de la carrera (y sobre todo las bases para el que inicia) de diseñador en Latinoamérica, en este caso México. Como es normal en esta clase de blogs, las recopilaciones de publicidad son el alucine. Les dejo de muestra este simpático tutorial para hacer un flipbook.
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3. Quién Gana: Porque había que tener algo friki. Y pocas cosas son más frikis que el ejercicio de especular qué tanto aguantaría una criatura de determinado universo ficticio contra su par del universo vecino. El Amo del Calabozo tiene la chispa suficiente para hacer que un simple recuento de background te levante la mañana. Y los combates, como buen blog, se desatan en los comments. ¿Deadpool o Deathstroke? ¿El agente Smith o el T-1000? ¿Popeye o Asterix? Nadie está a salvo.
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4. Top Comics: Desde Lambayeque para el mundo, el Dr. Comic condensa lo último de la industria comiquera y últimamente sus adaptaciones fílmicas. Esporádico, pero con un golazo en cada post. También cuenta con una muy buena selección de cómics y TPBs en esta otra dirección. Para muestras, los avances de Iron Man y Wolverine Anime y reseñas como la de Qué le pasó al hombre del mañana de Moore.
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5. Traxxo: No podía cerrar el BlogDay sin incluir otra extraordinara fuente de enlaces, tutoriales y estudios de último momento sobre hacia dónde soplan los vientos en el bando corporativo de la red. Muy interesantes los posts sobre el uso de la web 2.0, ya sea en blogs, Twitter o Facebook. Los tutoriales de CSS han sido salvavidas más de una vez, y me ha gustado el análisis de sitios web de las municipalidades peruanas. Además, podrá ser maquero, pero sabe que no puede sobrevivir sin Windows.

Como entrada extra, que no cuenta porque es 50% cherry personal, Armageddon’s Sountrack – El Soundtrack del Fin. Porque es un simpático experimento de publicación a distancia (Mauricio “Apatítico” Burstein entre Piura y Chiclayo y yo en Lima), porque hay mucha música buena y cada semana nos damos cuenta de que con 100 nos quedamos cortos, porque hemos mantenido un ritmo a pesar de atravesar momentos muy agitados, y porque…

…porque se nos ocurrió antes que a 69. He dicho.

Durante el día me haré un tiempito para ponerme a probar las novedades de esta versión, que están enumeradas en el Codex, pero también, y de manera sintética, las podemos encontrar en el blog de desarrollo (van dos que linkeo esta semana, ¿les estaré cogiendo cariño?). Recomiendo el segundo, a menos que quieras conocer este CMS muy, muy a fondo.

De ahí también saco este video:

Medio traduciendo, medio seleccionando lo que me interesa del Codex, hago mi sumario:

• Mejoras en el buscador de plantillas. Ahora podemos buscar varios atributos en simultáneo entre una selección de plantillas gratuitas (que esperemos no sea la misma de WP.com).
• Opción para personalizar las cabeceras de las plantillas. ¿Quién no se ha desanimado de un diseño alucinante sólo porque tiene el dibujo más huachafo del mundo en la cabecera y no había forma de sacarlo? Probaremos ahora.
• Resaltado de código en la vista HTML, al estilo de los programas de diseño para identificar con mayor facilidad los tags. El nombre: CodePress.
• Corregida la administración de widgets. Nos devuelven la posibilidad de barajar los widgets entre varias columnas y de preservar widgets inactivos (que la verdad, a mí nunca se me han borrado).
• Paneles redimensionables. Además de poder plegarse, ahora podemos ajustar el ancho de los paneles dentro del navegador. Me interesa porque siempre se superponen la ventana de redacción con los paneles de la derecha cuando trabajo con dos ventanas en mosaico. Veremos cómo se porta.
• Mejoras en la personalización del Tablero. Cantidad de columnas, de paneles, posición. Desde la versión 2.7, si no encuentras lo que quieres en tu Dashboard, ya esalgo grave.
• Elementos por pantalla y columnas de datos personalizables en las secciones de administración de la base de datos. Debí tener esto hace una semana y no haber borrado mis 4000 spams de veinte en veinte. Para otra vez será.
• Optimización del JavaScript para más velocidad. Estará a prueba.
• Me parece que he sentido guardado automático de borradores. También pude haber agradecido esa función el domingo, antes de perder la segunda mitad del post de los Exiles y Weapon X.

Aún no hay información sobre la disponibilidad de la actualización para los blogs alojados en la plataforma gratuita (WordPress.com), pero debe ser cuestión de un par de semanas, mientras se va probando el 2.8 en la cancha.

El argumento del juego se apoya bastante en la Civil War de Mark Millar (Wolverine, Ultimate X-Men) y Steve McNiven (New Avengers, Amazing Spider-Man), donde los héroes se veían enfrentados respecto a la orden del gobierno estadounidense de registrarse bajo la ley y revelar sus identidades. Por eso el pantallazo inicial nos sitúa en la acción de héroe contra héroe, y en el centro de la acción están el Capitán América y Iron Man, piezas centrales de los Vengadores, en combate. También se puede apreciar al resto del “reparto” en una panorámica que da gusto por la calidad de los gráficos, que parecen ser el mismo tipo de renders de las cutscenes (esas secuencias en video que deprimen porque se ven mucho mejor que el mismo juego y parecen nunca acabar).

Y sin embargo, mi máquina casi no ha sentido el peso por la calidad de los gráficos, gracias a que todo se resuelve en gráficos 2D, simulando con éxito una sensación de 3D al desplazarse por la panorámica. Ese es un recurso que no se suele ver y que también tiende a pasar desapercibido: cada plano se mueve a distinta velocidad respecto del observador. Para hacer la comparación, calculen cuánto toma cargar la panorámica y cuánto el pantallazo de la sección Multimedia -> Pantallas 3D.

El blog de noticias también me ha parecido bastante ilustrativo porque en los primeros años del primer Marvel Ultimate Alliance estuve participando de MarvelMods, una comunidad que logró destripar el juego y rehacer los personajes existentes y un montón de nuevos a voluntad. Lo curioso es que MUA2 está recreando personajes que ya habíamos trabajado en MarvelMods, como Iron Fist, Venom (Mac Gargan, el ex-Scorpion), o Hulk.

Una cosa es la experiencia de hacer un Venom pintando un modelo 3D hecho por un aficionado, y otra es leer cómo los profesionales, con todas las herramientas y recursos, hacen una versión digna del personaje. Claro está, con el tiempo los modders también han mejorado la calidad, importando modelos de PSP y Wii, pero yo ya no estuve para esa época.

Esta semana se anunciaban precisamente a Venom y el Duende Verde (imposible de reproducir) como los miembros de los Thunderbolts, aparte de Songbird, que ya había sido anunciada hace un par de meses. Con estos dos ya son 18 personajes jugables oficiales, más Juggernaut, que aparece como exclusivo si se pide con anticipación, pero es probable que se pueda hackear en pocos meses o semanas para la versión PC.

Los 5 casilleros vacíos que quedan en la página web podrían ser un señuelo, pero si el juego va a tener 24 héroes como el primero, no nos va a alcanzar. Con los oficiales de PSP, X-Box y X-Box 360, quedaron hasta en 37 intercambiables y sólo 28 elegibles por juego. Quedan un montón de protagonistas sin usar: Henry Pym (Hombre Hormiga/Hombre Gigante), Tom Foster (Goliat), la Avispa, Sentry, Cíclope, Viuda Negra, Bishop, la Mujer Araña, Ms. Marvel, Hércules. Me corrijo, 37 no bastan. Tal vez 90 no basten. Pero será un juegazo, siempre y cuando se sigan haciendo de la vista gorda con los modders.

Cierro con un video y mi cita favorita del blog, de una de las animadoras, Katie Orcutt:

“I Make Deadpool flip out and kill people.”
(“Yo hago a Deadpool dar volteretas y matar gente”)

El problema aquí es que estas organizaciones (APDAYC, UNIMPRO y similares) tratan de defender los intereses de un grupo de socios que se atrincheran como si se tratara de un enfrentamiento abierto. Encarecer, aunque sea en pequeños porcentajes, los soportes de registro como los discos de audio y video, memorias flash, y cualquier cosa que pudiera grabar contenidos digitales es asumir injustamente que todo ese material se usará para copiar material sujeto a derechos de autor. Desde ahí la solución es incorrecta, y lo peor de todo es que la actitud detrás de esto ya está empezando a polarizar el asunto y a poner a la gente que no tenía partido en la situación en contra de las sociedades de autores. El año pasado se hablaba de declararse abiertamente infractores del derecho de autor en modo de protesta. Estas últimas semanas las aguas se volvieron a agitar, y desde el fallo contra The Pirate Bay hay más descontento entre los usuarios.

Incluso The Economist metió su cuchara, declarando en un primer momento que estas leyes sólo perjudican a todos y no resuelven nada, aunque dejando el respectivo debate en marcha a manera de encuesta. Menciono esto porque me parece necesario que la discusión penetre los medios tradicionales en los que se apoyan los grupos de poder. Porque una cosa es que el gobierno tenga presencia en la web y otra que se entere de lo que hace el resto de habitantes. Y sobre todo que esos habitantes son sus ciudadanos, o comparten ideas y una cultura globalizada con sus ciudadanos.

También somos público. Un autor no tiene nada que hacer sin un público que aprecie su trabajo. En lugar de difundir el trabajo entre más personas, esta gente trata de restringir los bienes para los que pueden pagar un precio arbitrario. El impacto no se siente porque el entretenimiento, que es el rubro predominante en estos casos, no es una necesidad vital, ni tampoco lo es la educación, que también se ve involucrada en menor medida. En lugar de imponer, los productores necesitan dialogar. Entrar a los foros mostrando todas sus cartas, escuchar con atención las opiniones, vencer los prejuicios en su contra, conceder en los costes y adaptarse a las nuevas vías de distribución. De no hacerlo, la fuerza política y económica más grande, el león dormido de la sociedad, la población, se pondrá en su contra. En teoría ólo tendríamos que dejar de comprar. En la práctica necesitamos amortiguar el impacto sobre los miles o millones de puestos de trabajo que dependen de estas actividades. El Partido Pirata ya va siendo una señal de lo que podría venir. Embassy of Piracy es otro grupo que promueve la liberdad para copiar y compartir (tienen un manifiesto cortito, directo y bonito). Yo ya tengo mi pirámide, supongo que empezaré a dejar embajadas por ahí.

Nota: Siendo la 1:20 a.m. y teniendo que levantarme temprano para trabajar, me disculpo por cualquier error de continuidad o cohesión en el texto. Lo revisaré durante el lunes. Puedo hacer eso porque es la Internet, y así me gusta.

 Hay días en que odio darme cuenta de lo que en realidad cuestan las cosas gratuitas:

Este rollo viene a cuenta por una publicación reciente del blog de WordPress, donde replantean las estadísticas de la página de inicio, reemplazando la cantidad de blogs alojados por la cantidad de bloggers:

De la espectacularidad de 5 millones de blogs a los modestos poco más de 160 mil blogueros, este reenfoque tiene la ventaja de dirigirse a la gente en lugar del producto. Recordemos a Time el 2006 y su persona del año: Tú. Pese a que la Web 2.0 (¿todavía le decimos así? Dios, debo ponerme al día) se trata de la gente común, qué tiene que decir y cómo lo dice, en alguna parte del proceso se quedaron varias ideas de la publicación tradicional, incluyendo el interés en la fuente en lugar del autor. Lo cual es perfectamente comprensible, porque todo esto ha sido un proceso orgánico, las cosas han venido cayendo en su lugar en el momento y la manera en que fluían. Lo que hizo la gente de WP es sólo una pincelada más, o una línea enderezada en el gran plano general de las cosas.

El resultado es un número que dice “tenemos un montón de gente que participa de alguna manera en esta comunidad y escriben un montón de cosas distintas”, en lugar de “tenemos un montón de páginas donde están escritas un montón de cosas distintas”. La diferencia es sutil, pero importa. Cuanto comentaba sobre estadísticas con Nauta, siempre salía el tema de que había un sesgo ahí, y era difícil discernir blogs grupales, individuales, corporativos, comerciales o experimentos cualesquiera en un número como 5,213,006. Personalmente tengo 8 blogs registrados en WP, 3 pruebas, 2 donde ya no posteo y otros tomaron la posta, 2 muy esporádicos y este. Según eso debería creerle sólo al 12,5% de esa cifra, lo que me da más de cinco veces la cantidad real de blogueros, y aún así, sin saber ese dato, ya me parecería a priori una cifra inflada. En consecuencia, la buena noticia de la impresionante producción de posts que parten de WordPress, en lo personal, me causaría entre esceptiscismo y antipatía. Y eso es no-bueno.

Regreso. Vamos cogiendo vuelo sobre la marcha.

• La fatiga de Oscar Gallo Presenta, que como experiencia estuvo de puta madre, recopilando cada frikada de la red y poniendo a prueba la paciencia de familiares y amigos que no tenían ni idea de qué estaba hablando. Pero ahora que estoy metido en mi trabajo de tesis, no puedo dedicarle el mismo tiempo que antes, y ya voy posponiendo suficientes posts para entender que el off-topic no da para más. Tal vez resucite, eventualmente.
• Quiero aprender a manipular las hojas de estilos CSS y no lo puedo hacer con comodidad en WordPress. Así que regreso a Blogger, donde empezamos hace como tres años con Historia Peruana X (también congelado en el tiempo). Así que no se sorprendan si un día el blog amanece como película gore japonesa.
• La vida sedentaria ha producido estragos en mi metabolismo, y por alguna misteriosa razón mi centro de gravedad se ha desplazado peligrosamente y me cuesta más pasar por los espacios estrechos. O sea que de verdad voy a necesitar una unidad R2 que me traiga las cervezas.
• Me voy a proponer un cambio de enfoque, más personal en el contenido. No me voy a poner todo emo ni a contarles mi vida. Voy a tratar de hacer autopromoción descarada, aprovechando que hay material que he venido trabajando durante el año y va cogiendo forma. ¿Alguien dijo metablog? Y tratar de opinar más, que el Ogallo tenía una cierta alergia a los temas “serios”. Pero prometo no abandonar el lado friki.

Y como el post del otro blog arranca con video, yo cierro este con DOS videos. Y con los Pet Shop Boys, para que vea es R2-Q5 lo que es bueno.

Go West (porque en mi cabeza Blogger queda al oeste de WordPress)

It’s a Sin (porque debe haber pecado en casi cada entrada de este blog, menos estas)

Dejé de visitar ArkivPerú el año pasado, cuando aprendí a usar los feeds RSS. Gran error, Arkiv es una excelente fuente de rarezas casi aleatorias sobre el pasado mediático del país, y tiene un blog desde mediados de setiembre del año pasado. Así que hay bastante material publicado para hurgar y ponerse nostálgico un rato. Menciono esto por el último post que he visto: el recordadísimo por padres y primos Tío Johnny promocionando la infame Leche Enci (también conocida como la patada en las gónadas a la nutrición infantil durante la hiperinflación del primer gobierno de ALAN PERÚ):

Waldo, en El Mundo de los Pendrejos, también ha hecho su parte y publicó hace un par de años el afiche de la misma campaña (junto al copy, que me parece es el mismo texto del video). También me entero por los comentarios de que el bendito nombre viene de la Empresa Nacional de Comercializacion de Insumos, así que si conoces a alguien que haya trabajado en control de calidad ahí, no lo denuncies, mátalo.

Los dejo con el comentario final del blog de La cebolla durante las elecciones:

Joven alimentado con leche ENCI durante niñez votará por García

Mide 1.49m., logró terminar primaria y dice ver mal sólo en las noches. “Alan ha aprendido”, agrega.

Sospecho que es el que sale en el video, a la derecha, con camisa blanca. Y que a las vacas australianas allá se les conoce como canguros. O probablemente ornitorrincos. Como sea, de chiquito tomaste leche de marsupial.

De acuerdo a la portada de Create your Hero: Santiago (de Perú, ¡por fin le pirateamos algo a Chile!) tiene 23 años, vive en un barrio pobre de Lima, chambea de mecánico, va a misa en alguna vieja catedral construida durante la colonia y después se juega una pichanga con su gente. Tiene el poder compuesto de supervelocidad y la probabilidad acelerada, que es algo así como combinar a Rainman, Tron y Speedy Gonzáles.

No toca la zampoña, no conoce a Pancho Villa ni tiene que cruzar Machu Picchu para ir a comprar pan, hasta donde se ve.

Sus villanas son Andrea Thompson (alias Talia Winters de Babylon 5, ya había aparecido Bruce Pointdexter al comienzo de la tercera temporada) y la que tiene el mismo poder que el tonto de los Gemelos Fantásticos: hacerse agüita. Aunque no diré nada sobre lo conveniente de una chica que se moja tan fácilmente.

El 10 de noviembre (¡este lunes!) aparecerá Heroes Destiny (en http://www.nbc.com/heroesdestiny, aunque ahora sólo te redirecciona a Create you Hero), con la historia de Santiago a manera de webisodes. Si seguimos en las mismas de Going Postal, vamos a tener que usar proxys para que carguen los videos en Hulu o esperar un alma caritativa que los suba a YouTube. Entonces veremos si se resuelven misterios como en qué distrito vive Santiago, por qué vive en una zona pobre si tiene el perfil (o falta de perfil) para afiche de Larcomar, si su camiseta es Umbro de Gamarra, y si tendrán una escena en el Paseo de las Aguas.

Ojalá me alcancen las uñas para esperar.

Visto primero en el útero de Marita.

La foto fue subida ayer por garret_ryan_smith, y está repleta de comentarios más referidos al número que al contenido, lo que me resulta más curioso todavía. No faltó el curioso que me ganó y ya tenía localizadas las fotos número dos mil millones, quinientos millones (porque la mil millones es privada) y otras más. A estas alturas estamos generando contenidos casi indiscriminadamente, y lo cuantitativo se convierte con frecuencia en el criterio más conveniente para la necesidad que tenemos de resaltar alguna pieza de las miles o millones que se producen y cargan a la web cada día. Eso es bueno para los sistemas de archivo, los motores de búsqueda y todo el entorno de gestión. Nos creo que nos acordaremos de las fotografías de garret_ryan_smith para cuando salga la foto número 4 mil millones. Tampoco creo que le convenga a Flickr o alguna organización externa juntar un par de millones de jueces para sacar las mejores mil o diez mil fotos compartidas en la web.

Ahora, Flickr al no ser un medio de comunicación, sino mas bien (algo así como) una plataforma de gestión de imágenes digitales, no tiene por qué filtrar, jerarquizar o priorizar alguna imagen sobre otra, eso lo hace cada usuario con sus fotos si es que quiere. Pero es bueno saber que en el caso de un medio de comunicación en línea, particularmente si se desarrolla un medio participativo, el factor humano no podría/debería ser reemplazable por programas o algoritmos que decidan la importancia y publicabilidad del material. Y eso me llama la atención, porque por una parte nos asegura algo en que ocuparnos a los comunicadores dedicados a nuevos medios, mientras que demuestra que no debemos confiarnos en dejarle todo el trabajo a la computadora o el CMS. Son herramientas, y estamos en todo nuestro derecho y deber de destriparlas, manipularlas en vez de temerles como a bichos mágicos que no debemos tocar.

Hasta ahí lo dejo. Esto de escribir sin haber almorzado te lleva a conclusiones de lo más raras.

La foto pertenece al Flickr de Foxtongue y no deja mucho que decir, salvo ¡QUÉ CUUUUULLLLLLL!.

Ahora sólo queda ver cómo resolver el mismo problema pero con los mensajes de texto.

Yo lo vi en No puedo creer que lo hayan inventado, pero viene del GMail Blog.